Сергей Смирнов открыл зрителям свой танцевальный мир, который предстал загадочным узором из калейдоскопа – смотришь, не отрывая глаз, хотя и не понимаешь, о чем он. И тогда ты начинаешь сам придумывать сюжет, учиться языку тела. Есть такое мнение: спектакль, созданный когда-то балетмейстером, потом начинает жить самостоятельной жизнью, у него развивается своя история. А какова история коллектива Сергея Смирнова?

- Если смотреть в корень, то эксцентрик – это смещение центра влево, вправо, вниз, вверх – куда угодно. Такое название как бы подчеркивает смещение некоторых ценностей общепринятой хореографии. То есть это не балет в чистом виде, но и театром тоже не назовешь. Здесь очень много танца и необычной музыки. Словом, это немножко другой подход к танцу и движению вообще.

- А все, наверное есть, как и в любом человеке. Полное смешение всего – эмоций, танца, драматического образа. Наверное, так. А вообще, когда говорят про «Эксцентрик балете», то часто можно слышать, что Смирнов исследует проблему маленького человека в постсоветском пространстве. Наверное, я тем и занимаюсь, что не ухожу в западный танец, а пытаюсь придумать свое здесь, где живу.

- Самые обычные вещи – мужчина и женщина, их взаимоотношения, любовь и нелюбовь, несчастная, измотанная бытом жена и безразличный муж у телевизора. Или тема если не люмпена, то, по крайней мере, человека, который не смог справиться с сегодняшней социальной ситуацией, может быть, где-то немножко если не опустился, то отчаялся. И вот в таком помятом виде появился на сцене и пытается найти выход из этого положения. Во французской прессе о моем спектакле «Выход» было сказано: «Эксцентрик балет покорил своей русской истерикой».

- Нужно просто почаще ходить на балет. Вас привлечет та энергетика, которая идет со сцены. И хорошо танцующее красивое тело. Ведь картинка в телевизоре не подкупает. А еще мы просто забыли, что язык жестов и танца – это наша первооснова. Поэтому здесь можно привести фразу французского балетмейстера Мориса Бежара: «Будь проклят тот день, когда я хотя бы раз не танцевал». Это можно отнести как к профессионалу, который работает на сцене, так и к любому человеку. Танцевать - значит жить, радоваться. А когда мы рады, мы танцуем от счастья. А когда мы радуемся, мы танцуем от счастья.

Что вы представляете, когда слышите слово «балет»? Наверное, классические белые пачки на балеринах, пуанты и неизменные аккорды «Лебединого озера» Чайковского? До некоторого времени мы думали примерно так же. Пока… Пока не увидели представление театра танца с интригующим названием «Эксцентрик балет». Этот коллектив под руководством Сергея Смирнова приезжал в Чебоксары из Екатеринбурга на VII Международный фестиваль балетного искусства, который прошел в апреле.

«Эксцентрик балет» проповедует авторскую хореографию своего руководителя. Словно три его дочери, каждая из которых имеет свой яркий индивидуальный характер, предстали перед зрителем три части спектакля. Младшая из них носила имя «Голос»...

…Представьте себе несколько людей, сидящих кучкой в центре сцены, практически не освещенной. Вы ждете музыку, ритма. Но вместо этого раздается шорох, капание воды, приближающиеся шаги; звук, появляющийся при комкании бумаги; тарабарщина на непонятном языке; повторение каких-то фраз, способных родиться лишь в самых неподконтрольных уголках сознания. Таков акустический фон начала спектакля. И под эти звуки люди на сцене оживают, начинают двигаться. Танцовщики в стиле унисекс: на всех черные банданы, длинные широкие серые юбки поверх брюк. Палитра движений охватила все: судорожное трепетание, истеричные мерцания и яркие всполохи.

Это лишь часть танца, потому что будет и мелодия, и ритм. Наконец, пение, которое смогли передать с помощью танца. Будет и единообразие в движениях танцующих. Но опять – только на короткий период времени, за которым последует либо полная истерика человеческого тела, либо заторможенность. Искать какое-то подобие сюжета не имеет смысла. Все воспринимается на сенсорном уровне исключительно индивидуально. А это значит, что каждый увидит в «Голосе» что-то свое.

Следующая часть носила название «След на траве». Она была посвящена различным моделям взаимоотношений внутри семьи. Например, такой банальной ситуации, когда уставший муж поздно приходит домой с работы, а жена одна крутится в бытовой рутине. На сцене появились бельевые веревки и тазики из нержавейки. Какие-то нелепые блузки и аляповатые цветастые юбки на танцовщицах. Танцоры подчеркнуто мужественны, до первобытности. Насколько можно было судить по перешептыванию зрителей, действо показалось им крайне эротичным.

Заключительная часть представления – «Выход» - была посвящена памяти Панфилова (трагически ушедшего из жизни балетмейстера, чье творчество было представлено на прошлогоднем VI балетном фестивале). Самая тяжелая, она откровенно давила на сознание зрителей. Все исполнители в черном. Истеричная музыка, которую иногда сменял крик.

Настроение безысходности, безнадежность, попытки прорваться сквозь стену непонимания - все сплелось в единый клубок. Съеденный кем-то апельсин, как символ рухнувшей в одно мгновение мечты. И слезы. Слезы боли и отчаяния. А потом - долгое, мрачное опустошение.
Какой вывод может сделать зритель, посетивший представление «Эксцентрик балета»? Несомненно, отметит великолепную пластику, но, с другой стороны и непривычность, нетрадиционность, отсутствие четкой фабулы – словом, полный авангард. А еще на сцене присутствует масса эмоций, которые в реальной жизни человек постарается выразить менее бурно.

Несомненное достоинство спектакля - значимость поднимаемых проблем на фоне современной реальности. Со сцены на зрителей взглянула их собственная жизнь, посмотрела грустными, усталыми глазами. Очень разнообразная, продуманная пластика в сочетании с коктейлем шумовых эффектов, джазовых мотивов и вокала. Сказать, что понравилось, значит, не сказать ничего. Просто не понятно, как мы могли раньше не знать, что такое «Эксцентрик балет» С.Смирнова. Балет со смещенным центром, сдвинутом от разума к сердцу, от рациональности к сенситивности.

О.Чернова
А. Абрамов